【名單之後】宮田彌太郎:刻畫華麗島之美的浪漫靈魂
[…] 推薦 府展第5-6回 宮田彌太郎,〈風〉,1940。 圖版來源:臺灣美術展覽會(1927-1943)作品資料庫 『我們身在臺灣,立足於日本國民的自覺之上,同時必須從東洋畫的立場來理解華麗島值得自負的美麗,悠久的美的根源,在體認現實中感覺從靈魂的深處騷動起來,如此努力前進才好。』 年年入選台府展的東洋畫畫家 宮田彌太郎(1906-1968)出生於東京,成長於臺灣,1927年進入日本川端畫學校向野田九浦學習東洋畫,回臺後任職於總督府文教局編修課,為教科書繪製插圖。特別的是,宮田彌太郎從台展開辦至府展終止,年年入選,從未缺席。宮田喜愛描繪美人畫,其筆下的女性不論傳統、摩登,身著和服旗袍、或是原住民服飾,各個都以流暢纖細的筆觸、朦朧的暈染堆疊出澄澈而唯美的形象。 1931年入選臺展的〈綠蔭〉,畫中右方女子帶著輕笑撥弄著帽檐,左方女子頷首低眉看起來正準備將傘收起,兩人身著東西混搭的服飾、肩併著肩,和樂地在綠蔭間漫步,令人感到餘韻無窮;畫家以細筆勾勒蓊鬱林木的層次,大闊葉與耐陰的亞熱帶植物,也符合日本人對臺灣的南洋印象。鷗亭生於〈第五回臺展評論〉寫到宮田彌太郎為出人頭地的新進畫家,畫作富有觸覺感,隔年鷗又稱其東洋畫的表現為 「臺灣的新藝術」。 宮田彌太郎也曾發表〈臺灣東洋畫的動向〉一文,表示其欲向舊傳統挑戰、點燃臺灣東洋畫改革的烽火,以東洋畫的立場理解華麗島(指臺灣)值得自負的美麗。 宮田彌太郎,〈綠蔭〉,1931。 圖版來源:臺灣美術展覽會(1927-1943)作品資料庫 文學與藝術的邂逅──追求想像的異地情調 宮田彌太郎自幼喜好文藝,也常以文學作為繪畫主題,1935年入選臺展的《女誡扇綺譚》便是一例。畫中一名纖弱女子斜倚著走馬樓上的欄杆,她一手持著蓮扇、一手扶著胸口,若有所思地望向遠方朦朧的海岸,一旁碩大的牡丹正悄然綻放。乍看之下又是一美人繪,其實此作取材自日本作家佐藤春夫的《女誡扇綺譚》。佐藤春夫曾行腳臺灣,並以安平為背景寫下這淒美的故事。小說中的女主角因家道中落而遭未婚夫遺棄,精神失常後仍獨守在海邊廢棄的豪宅,每日盛裝打扮於陽台盼著愛人歸來。宮田彌太郎以氣韻幽雅的風格表現了女人愛著較慘死的悲戀,以繪畫實踐對南方文化雜揉的唯美想像,追求臺灣漢族前近代頹廢浪漫的支那風情。 宮田彌太郎,〈女誡扇綺譚〉,1935。 圖版來源:臺灣美術展覽會(1927-1943)作品資料庫 宮田彌太郎與西川滿的羈絆 除了臺府展中的美人繪外,宮田彌太郎也製作許多版畫,而創作的原因與當時赫赫有名的西川滿有著密切關係! 西川滿是1930年代臺灣文壇的重要作家、詩人,他集結在臺日人作家成立藝文組織,以浪漫耽美的筆調風格,書寫帶有異國逸趣的臺灣風情與民俗故事,也擔任多部文藝雜誌的發起人。西川滿醉心於製作裝幀精美的手工限定本,在西川滿的強力建議下,宮田彌太郎與立石鐵臣兩位畫家開始創作版畫,也成為西川滿的版畫製作固定班底。 西川滿與宮田彌太郎結識於中學,兩人意氣相投、相知相惜,宮田彌太郎曾說自己是餅店師傅,而西川則是詳細指定餅乾樣式的客人,他只是將西川的構想予以實踐。 宮田彌太郎跨足文學界的蹤跡,讓我們一窺當時文藝圈的密切交流,他的藝術創作素柔美而浪漫,甚至帶點飄渺的仙氣。這是一位誠然從靈魂深處去感知現實,凝視著華麗島無盡之沃土的畫家,他以自己的雙手傾力刻畫下心目中這帶有異國情調的島嶼之美。 〈貓寺〉,1936年,臺北日孝山房出版。據說此書為西川滿為了紀念長子西川潤出生而作, 封面彈著三味線的貓咪是由宮田彌太郎刻印,限量220部。 圖版來源:amazon,https://www.amazon.co.jp/dp/B000JBWTGI 宮田彌太郎,〈取水少女〉。在此插畫中少女扛著巨大的竹筒於肩上,本應艱辛的取水過程,在此卻僅可見纖細少女婀娜多姿的形象,可知宮田彌太郎喜愛描繪表面美好之事物。此外《文藝臺灣》是日治時期臺灣發行最長壽的文藝雜誌,但西川滿個人化的詮釋台灣風俗,並與《臺灣文學》的台籍作家們展開新文學筆戰,使西川滿有過分彰顯異國情調、脫離台灣現實的負面評價。 圖版來源:〈水汲む娘〉,《文藝臺灣》,台北:臺灣文藝家協会,1940,頁251。 #名單之後075 延伸閱讀 黃震南,〈臺灣現代裝幀史的燦爛開端:西川滿與他的手工限定書〉,https://storystudio.tw/article/gushi/nishikawa-mitsuru/ 參考資料 […]